音乐是感性的。音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。这要求每一位演奏者在弹奏任何一首钢琴曲时，都要富有感情。不仅要精确地把握好作曲家本身的情感，更要上升到一个新的高度，即在全面理解，掌握曲子本身含义的同时，也要融入弹奏者自身的理解，情感喜好。

德彪西钢琴作品演奏的过程，可以说是一种感情体验的过程，它既是演奏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是演奏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论对于普通的音乐欣赏者，还是对于专业的音乐演奏家来说，情感体验都是在进行音乐欣赏时，必须具备的一种心理要素。对于经过专业训练的音演奏家来说，假如在演奏德彪西钢琴作品时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，忽视了情感的表达，甚至感情上却无动于衷，毫无激情，那么他对德彪西钢琴音乐的演奏也只停留在肤浅的谱面上。

音乐中的感情内涵，常常可以在生日祝福http://www.251com.cn 音乐以外的诸多因素中，找到帮助理解的根。德彪西的《水中倒影》这首钢琴作品作品，可以在标题和文字说明中找到根。还可以根据意象派的来源――源于19世纪中后期，是文艺蓬勃发展的时期，在法国产生了印象画派。印象主义绘画的特点在于：以光和色彩的细微变化为主要切入点，强调绘画要表现光的过程，这种绘画的创作理念，深深的影响了德彪西的音乐创作。德彪西在创作中始终强调音响和音色，大胆主张用声音的响度和色彩取代和声在传统音乐中的地位，德彪西认为“音乐只能提供一种暗示或是提供一种意向式心境。”[4]所以，在弹奏《水中倒影》时，最好可以是，把自己想像成一个画家，在大脑中模拟印象派画家风格，画出风景画。此时脑中浮现出一幅月夜下水波粼粼，波澜不兴的景象。就像成语“胸有成竹”，先在内心形成事物的大体形象，再去进行弹奏，要比只注重技巧，忽略情感所弹奏出的音乐更有感染力，更能打动人。
如果弹奏者仅凭直感去进行体验，虽然有可能体验到乐曲的基本感情，但却往往会局限于喜怒哀乐的感情类型的体验上面，而不能更深入地体验乐曲感情的内在含义。因此，对德彪西钢琴作品弹奏中感情体验的进一步要求就是要有理解认识的参与，即弹奏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。只有在对乐曲所表达的感情，和其赖以产生的思想、生活基础有了明确的认识以后，才有可能更深刻、更准确地领会、把握音乐作品的感情内涵。

4结语
　　不管怎么讲德彪西始终是一位要求非常细致的作曲家。这一点毋庸置疑。在他的钢琴作品中时常有一些，其他作曲家谱面上很少出现的变化。例如一连串层次分明，环环相扣的速度、力度、音乐感情、情绪等标记。通过我自身弹奏的体验，很好的证明了一点：如果想准确诠释德彪西如梦、如幻般的音乐世界，必须严格按照他在谱面上标明的一切，一丝不苟的演奏，达到像作曲家那样精确、严谨的成程度。[5]

因此，要想完美的诠释德彪西的钢琴作品：应当在重视谱面的基础上，无论是在弹奏的技术、技巧上，包括触键和踏板这两方面的处理，还是对生日祝福http://www.251com.cn 德彪西钢琴作品内在的把握、情感的细微体验上，都必须两者兼顾。而且，还要建立在印象派绘画，印象派音乐以及印象派绘画对印象派音乐影响的充分理解上，更要熟知德彪西的生平，时代背景，创作风格等相关横向上的知识，这样才能完美的诠释德彪西钢琴作品，再现他优美别致的音乐画面。

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