压弦、绷弦：这是拨弦的第二阶段—开始。压弦是指触弦的手指利用手指的重量和轻微的压力往面板方向轻压琴弦。

　　绷弦是指“咬”住弦使之发生一定的位移，相当于弓箭手拉弓的过程。绷弦的幅度、角度和速度都会对声音产生重大影响，可以多练习这种不同幅度、角度和速度的绷弦所带来的声音上的改变。

　　 放弦：这是拨弦的第三阶段—结束。吉他的放弦就好像弓箭手拉完弓后放箭的动作，在经历了以上触压绷的过程后，手指与弦的接触点由左侧移向了偏中间位置的指甲放弦点。放弦的角度和速度都会影响到音量和音色以及声音的干净度，而所谓的靠弦就是由于放弦角度的变化所产生一种拨弦结果而已。

　　这4个动作在实际演奏中是一个完整体系，之所以分开说是为了体会这个过程。具体练习时可以先分别体会，然后通过练习逐步形成一个下意识的整体动作。

　　 6、右手的发力。右手指从指根处到指尖分别叫做第一关节、第二关节和第三关节。有人说正确的发力的部位应当是用手指第一关节来发力，也有人说要用第二关节来发力，其实右手在拨弦时每个关节都要或多或少的参与发力的，但练习时，我们可以以第一关节或者第二关节发力为主来训练一种基础音色，然后逐步对包括腕关节在内的各关节进行发力练习，从而得到不同的音质，进而根据实际需要应用到具体音乐作品中去。最好不要有“某种方法是正确的，其他都不对”的僵化概念。

　　 7、右手各手指的基础训练。提供几条练习供参考：

　　（1）、各指独立性基础练习：大拇指、食指、中指、无名指、小指分别放在5弦至1弦上，其他手指不要动，且不能影响后面拨弦的手指，用大拇指连续拨5弦，直到疲劳后放回5弦；用同样的方法分别练习其他手指，特别是无名指和小指更要重点练习。

　　（2）、轮扫练习：借用弗拉门戈吉他的演奏方法，多进行轮扫练习会反过来提高我们的手指能力。一开始练习时可以先对每个手指进行单独练习，然后再按照正常顺序练习轮扫。这条练习可以在每次拿起吉他时就练习几分钟，然后再重新调好弦练习其他内容。

　　（3）、卡尔卡西各调基础论文范文http://www.chuibin.com/ 音阶练习和塞戈维亚音阶练习：在练习中要重点练习ia 、ai 、ma、 am等指法。特别是在进行卡尔卡西各调基础练习时，我们很容易匆匆忙忙的练习后就迫不及待的练习其他内容，而忽略了从这种练习中应该得到的东西。

　　（4）、朱利亚尼分解和弦练习：在熟悉基本指法后可以进行任意混搭指法练习，以避免长期使用一种固定指法带来的生理惯性，有意识的加强大脑对手指的控制能力，减少“自动化”产生的负面影响。

　　（5）、轮指练习：其实通过以上练习，再加上一些有针对性的轮指训练，良好的轮指能力可能就是水到渠成的事情，但要特别强调的是，轮指练习同样要坚持“避免惯性演奏”的原则，不要长期进行一种指法练习，要有意识的进行随时改变指法的训练，这样的轮指才能够达到颗粒均匀清晰、音乐进行流畅的效果。

　　要说明的是，以上每个内容都可以展开成一个长篇专题，但由于时间关系，再加上市面上已经有很多关于右手的介绍，同时由于右手演奏的复杂性和个人差异，会造成右手在演奏中的千差万别，因此一定要根据自己的实际情况来逐步确立右手的演奏体系，这里只是对右手做些补充性和概括性的说明，如果对一些朋友能够起到一些帮助作用，则不胜荣幸

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