中学音乐课堂中的情感体验研究(2)
一、情感体验的概念及意义
（一）情感体验的概念
情感体验就是利用一定的方式，唤起人的真情实感，以带动心理体验的活动。把情感体验的多种方式融入课堂，就可称之为情感教学模式。黄学龙在《注重情感体验构建生成课堂》中强调，作为一名音乐教师，在音乐的体会和理解方面一定要深入，在教学准备上要从知识和感情两个方面下功夫，同时注重教学内容的可实施性[1]。在教授期间，老师应当特意地引导自己的学生在感情方面分析和理解作品。对音乐作品的分析是一个循序渐进的过程，要学会把握音乐的各个要素，由小到大，由浅到深，学会分析各个部分的联系，注意对重要部分的分析理解。卢家媚在《情感教学心理学》中指出，音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候，才能真正触摸音乐作品的内在情感[2]。情境教学的作用在于帮助学生在学习过程中得到类似于作品中所表达的感情，可以让自己真正进入到作品的思想情景中，激发对于音乐的内在感情，更好地理解和把握作品所表达的内容。
（二）研究情感体验的意义
大多中学的音乐课堂的教学模式基本上是延续了类似“学舌”式的模式，形成这种情况的原因是由于传统教学方式过于根深蒂固，整个教学内容基本上是学生跟随着老师一句一句的学习。在这样情况下，即使是非常优秀的音乐作品也会显得非常缺乏意。对于音乐的教学不应该仅仅停留在学唱阶段，而应当让学生能够主动地去理解和审视音乐当中美的部分，学会体会音乐中的感情，使得学生在这个过程中体会艺术和生活的美，培养其高尚的人格。本文主要针对如何注重情感体验，构建生成课堂进行论述，在音乐课中引领学生用情感去学习音乐，提高课堂学习成效。
二、中学音乐课堂情感体验的重要性
（一）加深作品理解
学习、演唱、鉴赏音乐作品，对作品的理解是前提和基础。情感体验是理解音乐作品的最佳途径。因为音乐源于情感，表现情感，音乐之于情感，正如生命之于环境。不同环境造就生命的不同特征，不同情感造就音乐的不同风格。南稻北麦，环境使然；喜庆则欢快，悲伤则低缓，情感使然。生命不可脱离环境，音乐不可没有情感。所以，要使学生更好地理解音乐作品，就要以情感体验入手，把情感体验融入音乐教学之中，才能收到事半功倍的效果。
（二）激发学习兴趣
情感教学模式，关注学生的个性差异和不同的心理情感，善于发现不同学生对不同事物的喜好、偏爱和特殊情感，唤起学生的学习兴趣，激发学生自觉学习、主动学习的意识。在教学活动中，教师以音乐为媒介主动与学生交流情感，容易感染学生，与学生引起情感共鸣。在情感互动的过程中，情感打动了学生，得到了学生的认同，从而让情感变成持久的学习动力，学习成为学生的主动需求。情感融入学生的认知活动，抓住学生的情感体验与乐趣，调动学生学习的主动性和积极性。
（三）培养鉴赏能力
传统音乐教学模式下，收到的教学效果往往是仅学会唱歌、学会模仿，对音乐作品的理解鉴赏能力十分不足。每一部音乐作品都有其独特的风格，也各有其独特的情感及表现方式。比如，歌曲《大海啊，故乡》中的歌词情真意切、朴实无华，作者如果没有久别离家、思念故乡的真情实感，就不可能写出这么扣人心弦、震撼心灵的歌词来。如果教师不能引导学生进入音乐作品人的情感世界，就难以正确理解其情感，体验其情感，更谈不上对音乐作品的鉴赏。教师只有帮助学生对一部部作品进行深入地情感体验，慢慢积累，才能逐步提高学生对音乐作品的审美鉴赏能力。
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