迪士尼的文化销售研究+文献综述(2)
本文立足中国大力发展文化产业的宏观背景，通过对文化品牌迪士尼的深入研究分析，借迪士尼以“文化销售”为核心的成功经营方式，来分析研究此文化品牌之所以能够发展壮大并且长久不衰的原因。由此为我国的文化产业发展提供借鉴，开拓思路，以早日打造出属于我们自己的世界文化品牌。
一、迪士尼的品牌之路
“迪士尼”是根据美国迪士尼公司的创始人华特•迪士尼（Walt Disney）的名字命名的，2001年12月5日是华特•迪士尼的百年诞辰，而迪士尼至今也已经走过了89年的发展历程。
（一）动画电影
1923年，华特•迪士尼和哥哥罗伊•迪士尼在靠近好莱坞的巴班克市创办了“迪士尼兄弟工作室”。那时儿童们能看到的动漫作品最多只有8分钟。出于自己的兴趣，更是为了给孩子创造出一片梦境，华特从此开始致力于创作动画。华特不仅让孩子们看到漫画，还配上了音乐、色彩，他不断地把当时最新的技术引入他的动画作品中，更是把其他国家的种种童话故事拿来改编。早期的迪士尼动画电影，大多是根据已有的童话故事作为创作的蓝本，同时加入一些细微的改编，从而创造出一个个生动形象的卡通人物，让小飞侠、仙履奇缘、睡美人、小飞象、小鹿斑比等等成为了银幕上永恒的经典形象。如：动画电影《小美人鱼》源自《海的女儿》，迪士尼通过将原有故事蓝本中善良的美人鱼为了王子的幸福，自己投入海中化为泡沫的悲剧改成有情人终成眷属，主人公爱丽儿在朋友的帮助下冲出海底世界，找到了自己梦想的生活和爱情的大团圆结局，从而来鼓励怀有梦想之人要敢于追求个人价值。
不仅如此，他还善于通过使用独特的技术手段，来满足人们对新鲜事物的好奇心。1928年，迪士尼制作的动画片《蒸汽船威利》成为世界上第一部全对白动画片。当然，让公司最终一举成名的年份还是1937年。公司用三年时间创作的世界第一部长篇动画片《白雪公主与七个小矮人》，同时亦是全球第一次发行的电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次拍摄的动画，全球首部举行隆重首映式的动画电影，这部集众多荣耀于一身，获得了奥斯卡特别成就奖 。在此期间，一个天才创意的灵感——一只活泼可爱的小老鼠，在华特的头脑中萌发，并且拥有一个响亮的名字“Mickey Mouse”(米奇老鼠)。从此，这个长着大耳朵、戴着白手套，有幽默表演天赋的小老鼠把迪士尼式的童话、梦幻和欢乐播撒到全球的每一个角落。米老鼠与唐老鸭的诞生使迪士尼成为了世界动画电影的领头人，也使迪士尼的手绘动画达到了鼎盛时期。这个时期的迪士尼动画画风鲜明，人物轮廓可爱圆润，色彩浓烈，受许多低龄儿童喜爱，但故事方面仍缺乏原创力。1955年，迪士尼制作的《小姐与流氓》成为第一部宽银幕动画片。同时为了使原有的动画电影更进一层，迪士尼又开始尝试另一种动画风格——真人与模型动画。《南方之歌》和《圣诞惊魂夜》作为这个时期的代表作，却并未取得多大的成就 。但本着迪士尼一贯的文化创新精神，迪士尼又再次开始寻找另一条出路。
随着科学技术与时代的发展，迪士尼将计算机技术运用到动画制作中，开始创造出以3D为主的电脑动画。1995年，作为首部完全由3D电脑动画制作而成的长篇剧情动画片《玩具总动员》以及其后于1999年推出的第二部《玩具总动员2》都获得了巨大的成功，2010年推出的IMAX动画《玩具总动员3》获得了2011年第83届奥斯卡最佳动画长片奖。该片可谓开创了迪士尼动画电影的全新时代。其细致的人物性格描写与刻画，立体生动的3D人物景象，使其观众不再仅仅局限于低龄儿童，而扩展到了所有具有童心的成年人。这个突破，拓展和延伸了动画电影的定义，也使动画的核心文化精神——童趣、天真、烂漫、善良、积极向上和创意想象力传达得更为宽广深远。