放牛班的春天看后感 第2页
曾经有人形容孩子是洒落凡间的天使，的确，他们是天真无邪的象征，这些还未涉世事的心灵一颗颗纯洁得让人心疼。而每当大银幕主题遭遇这些可爱的孩子时，往往就能够碰撞出观众那些最由衷的感动……
克莱芒·马修是一位才华横溢的法国音乐家，然而当时法国的社会却使他无法施展自己的天赋，最终只能来到一所名为“池塘之底”的寄宿学校做一名音乐老师。“池塘之底”正如其名，里面寄宿的都是一些问题少年，长久以来，学校的老师们被这些孩子折磨得头痛不已，因此始终实行着由校长夏波特所推崇的暴力式教育。当然，马修来到学校之后自然也受到了与其他老师同样的“礼遇”。不过，马修却并没有采取校长的教育方式，他始终觉得，这里的孩子们都是可爱的，他们之所以变得如此调皮只是因为心灵上的沟通方式遇到了障碍。于是，精通音律的马修决定用音乐感化这群孩子，在他的组织下，一个少年唱诗班成立了。正所谓精诚所至，马修的真诚打动了一颗颗幼小的心灵，这群孩子从最初的抵触与胡闹逐渐变得认真、投入。面对着这个亦师亦友的音乐家，孩子们也逐渐一个个打开了封闭太久的心门……终于，在马修的带领下，唱诗班的规模越来越趋于正轨，唱出了一首首宛如天籁的美妙之音……
一部真正成功地电影应该具备怎样的因素？也许每个人都有自己不同的答案。但是有一点是一定的，无论影片的制作成本大小，演员阵容强大与否，只要能够在短短几小时之内叙述一个感动观众的故事，这就足够了——《放牛班的春天》就非常完美地诠释了这个简单的道理。影片中并没有大牌影星加盟与绚烂的电脑特技，它所拥有的只一群天真孩子的本色演出与那一首首渗入观众灵魂的童声合唱。也许正是因为这样，才使得影片所散发出一种如乡间溪流般的淳朴自然，而这也一直是制片人雅克·贝汉所追求的自然风格。从《胜利欢歌》、《猴族》到《迁徙的鸟》与《放牛班的春天》，雅克·贝汉始终在坚持着自己的风格，一如既往地用独特的视角去叙述那些原本属于自然的故事。而事实证明，雅克·贝汉的手法是高明的！据统计，《放牛班的春天》在仅仅拥有5000万人口的法国公映后，居然取得了4000多万欧元的冠军票房，在好莱坞商业大片横行天下的2004年，堪称奇迹！
可以说，《放牛班的春天》是法国电影人为世界奉上的一杯心灵鸡汤，使吃惯了好莱坞大餐的观众们感到格外地恬淡、清香。就犹如影片结尾，被反锁在教室里的孩子们无法向离去的马修告别，于是将自己的临别赠语折成了一架架纸飞机，从楼上翩然洒落。阳光下，一双双挥动的小手是那样纯洁无暇，耳边的童声合唱是那么神圣优雅——此情此景，此时此刻，相信早已成为了观众心中永恒定格的美丽瞬间。 一部法国影片《放牛班的春天》，刚开始听了这个名字，不太明白什么叫“放牛班”，在观看影片的过程中，终于慢慢了解了“放牛班”的意思是指一群放任自流的孩子，“春天”就是影片中这群孩子碰到了一个善良幽默的老师，他带领孩子们走出了一片新天地，给他们带来了春天的希望。
《放牛班的春天》是一部很感动人的电影，具有温馨电影应该具备的一切元素。善良幽默却不得志的老师，天才而反叛的学生，不通情理的校长，没有结果的暗恋……等等。一群被认为应该抛弃的孩童，从新拾起了希望，从唱歌中找到自己的兴趣，让我感动；那些写着孩子们离别祝福的纸飞机就在万分恰当的时候出现，让我感动；那个一开始就在门口等爸爸的佩皮诺终于在星期六找到了“爸爸”，让我感动……
当然令我们印象最深刻的就是皮埃尔。不仅仅是“天使脸蛋，魔鬼身材”，同样还有他的声音。从他的声音中和深邃的眼眸中，你可以看到，虽然他被认为是无药可救的，但他同样拥有着对未来的憧憬。虽然他表面上不屑于母亲对他的关心，但他的内心充斥了对母亲的爱。当然马修也是一个重要人物，他用音乐给予了那些孩子希望，引导他们走回正途，并挖掘了莫杭治与身俱来的音乐天赋。他或许称不上是一个优秀的音乐家，但他绝对是个好老师。当他孤独离开时，那一只只从窗口伸出的手，还有飘落的字条，一下子渲染了离别的悲伤气氛，大家都有种想哭的感觉……
不可否认，温情是个好东西。没有特别激动人心的场面，也没有特别叫人难以接受的痛苦悲情。《放牛班的春天》就是那种从头至尾都可以让人保持微笑的片子。尤其是看着那些顽童们可爱纯真的一面，心底焕发出的某种“本真”的天性虽然连自己也感觉到未免刻意，但也觉得为那样的镜头付出似乎也挺符合人理。所有的成年人都需要回归的时刻。 既然有合唱团，就必定会有音乐和歌声。《放牛班的春天》能以传统剧情吸引了无数观众，可以说，影片的音乐制作功不可没。
总之，我是挺喜欢这部片子的。可是他给人留下了很多很多需要思考的东西，就像一杯茶，需要慢慢来品。